Zena Holloway

Esta fotógrafa desde que la empecé a seguir me enamoré de sus fotografías, Zena es originaria de Inglaterra y su fotografía es simplemente lo mejor, por saber utilizar la cámara, el agua sobre ella y captar los rostros y la sensibilidad que se vive en ese momento.

En el blog ya había platicado que me encantó la fotografía acuática, y me encanta sobre todo el pensamiento que esta joven fotografa tiene. Ella dice que encontrarse en una alberca o en el mar es experimentar esa soledad y sentirte unida con tu interior, que es como escuchar tus pensamientos, y eso hace volar tu imaginación. Y todo eso es verdad, todo eso que piensa es lo que me hacen sentir sus fotografías, o más bien, las fotografias que son captadas en el agua.

Y me encanta cómo hace que sus personajes, o en su caso, un album que tiene de "water babies" tome vida como ella lo hace.


Simplemente Zena me fascinó.

Para ver más de sus trabajos aqui está su página web:
http://www.zenaholloway.com/

Brassai

Brassai, un fotógrafo hungaro que se ha caracterizado por tomar fotos de noche en Paris. Y recuerdo que lo vimos en clase precisamente para un ejercicio de tomar fotos de noche. Saber utilizar la luz y poder captar los momentos adecuados es algo que caracterizado a Brassai, y él fue un ejemplo claro para poder realizar el trabajo de clase.

Paris es una ciudad que por las noches se llena de luces, y por tal motivo me parece espectacular que Brassai haya tomado este tema.

En lo particular me gustan las fotos que logran captar la iluminación exacta, y en su caso lo ha hecho, por eso me parece muy bueno su trabajo.

Datos curiosos sobre él es que no siempre fue periodísta, sino que se inició como maestro de una universidad, también se alistó en la caballeria y estudio arte en la academia de Bellas Artes, y después se decidió por ser periodista en donde llamó su atención la fotografía al mudarse a Paris.

Joan Fontcuberta

Su frase : "La fotografía no siempre es un fiel testimonio de la realidad"

Joan fue maestro en su momento, y terminó en la fotografía.


Y respecto a la imagen que está enseguida creo una historia en torno a ella:
"Este retrato pertenece a este proyecto, que giraba en torno a la historia de un personaje de ficción que yo mismo inventé: el coronel Ivan Istochnikov. Este cosmonauta soviético habría pilotado la Soyuz 2 y habría desaparecido durante la operación de ensamblaje con la Soyuz 3, en 1968, en plena carrera espacial entre Estados Unidos y la Unión Soviética. "

Pieter Hugo

Pieter es un fotografo nacido en Sudáfrica, y una de sus obras me pareció buena y fue el de "nolliwood" que es una de las industrias más importantes de cine en el mundo, la tercera para ser exactos, y hugo al visitar esta indistria se da cuenta que es una auto representación de los medios de comunicación, y entonces empieza a jugar con lo cotidiano y lo irreal, y de ahí es de donde sale su proyecto dirigido llamado Nollywood.

Por otro lado tiene otro proyecto que trata sobre hienas, y me llamó la atención porque aparece una persona que domina al animal, y lo interesante es que este tema le surgió cuando vió a un grupo de "traficantes o ladrones", que llevaban entre cadenas a una hiena, entonces dice pietes que eso lo cautivo y decidió comenzar con ese album.

Su trabajo es muy abstracto y es interesante, a mi parecer.

David Nebreda

Nebreda es un artista que la verdad no me gusto, para nada me agrado. La razón fue que yo soy muy sensible cuando se trata de la sangre, desgarros en la piel y todo ese tipo de cosas. Y creo que Nebreda para hacer ese tipo de producciones debe de estar un poco loco, o la verdad MUY loco.

Recuerdo que cuando lo vimos en clase, al ver la primera foto las demás ya no las quise voltear a ver porque a mi parecer y en mi punto personal de vista me desagrado mucho. Por el mismo motivo no pude subir una de sus producciones o fotos de él a este blog.

Pero me acuerdo de un punto importante que tratamos en esa sesión, que "la piel es el mayor límite que existe" .. y que alguien logré cruzarlo como Nebreda es porque tiene otro tipo de pensamientos màs avanzados por así decirlo.

Dina Goldstein

"Fallen princess"

En realidad me encantó el trabajo de Dina que es una fotografa creativa originaria de Canada. En especial me gustó mucho su trabajo llamado "the fallen princess" porque de una realidad que todas las niñas hemos conocido desde esas películas de Disney que nos encantaban de pequeñas, y que queríamos llegar a ser una princesa algún día, pues ella jugó con eso y toma realidades alternas de lo que en realidad sería la vida de esas princesas y me encantó.

Como por ejemplo Ariel que terminó atrapada en una pecera y como una fenómeno de circo, o también Bella que terminó haciendose muchas cirugias para no envejeces, o que tal la blanca nieves tan tierna que con un beso de su principe despertó, pues ella terminó como una común ama de casa y con muchos niños ( sus hijos ).

Cuando empecé a ver su trabajo me reí mucho, y me encantó las realidades en que pusieron a las princesas, porque es una forma creativa de decirle a la sociedad que los cuentos de hadas son solo eso "cuentos de hada" y que en realidad no terminas encontrando a tu principe azul y siendo feliz para siempre. Puedes tener una vida bella pero siempre con sus pros y contras.

Simplemente yo que soy mujer y siempre me encantaron las princesas y hasta la fecha, me encantó que Dina jugará asi con esas fantasias y las retratará en una realidad.

Joel Peter Witkin

J.P. Witkin, un fotografo estadounidense en realidad no fue de mi agrado, porque no soy fan de la fotografía de decapitados y personas con problemas en su cuerpo, pero al estar leyendo su historia me llamo la atención que él comenzó a hacer fotografía cuando el presenció un accidente automovilístico en el que una niña resultó decapitada, y me impresionó muchísimo que eso lo marcó de por vida y a partir de esa experiencia que él vivió ha tomado su obra y su sensibilidad en torno a eso.

Y algo que es importante en su obra y que a mi parecer le da más sentido es que sus fotos son en blanco y negro.

Diane Arbus

Esta fotografa es nacida en New York, y su trabajo me llama la atención porque es sobre personas que han sido llamadas "marginales" por la sociedad. Estas personas han sido gémelas, actores de circo, personas enfermas o que tienen algún trastorno y me llama la atención por la sensibilidad en la que se metió; es decir, temas como estos no es facil tocarlos, y para ella fue como su pasión.

Y una de las fotos que me hizo sentir sensibilidad es donde le toma a un niño que se nota que tiene una enfermedad, y a quien yo considero como una personita especial, porque se me hace un niño muy curioso y los gestos y los ademanes que tiene demuestra que no es alguien común.

Diane Arbus se ha definido por su trabajo en su sensibilidad y en lo que siente la otra parte de la sociedad los que se llaman "marginales".

Andreas Gursky

Este artista me parecio muy interesante, es un fotografo alemán que por lo que he podido notar se ha reconocido por su arte contemporaneo, es decir; por esas fotos que demuetrasn una linea de seguimiento o algo hay en sus fotos que definen que es un astista que le gusta el orden de las cosas, y el orden a lo grande, porque estuve viendo algunas de sus fotos, y en todas aparece cierto ordenamiento, y me gusta mucho como maneja, las lineas, las figuras, los cuerpos, pero sobre todo los colores.

Puedes quedarte admirando una obra de él por horas, y en cada segundo encontrarás algo nuevo. Muy interesante su trabajo de verdad.

Elena Kalis

En lo particular y navengando por la red me he dado cuenta que algo que me gusta mucho de la fotografía, son todas aquellas que salen de lo común y en este caso la fotografía en agua me agrada muchísimo, me gusta como se marcan los movimientos en agua, y si bien es cierto; es dificil mantener el equilibrio en el agua, por ello se debe de tener una buena punteria en el disparo por así decirlo.

Desde que comencé a ver fotografía acuática, me gustó mucho la manera de captar los momentos, y en el caso de Elena Kalis, me entusiasmó que tomará como punto de referencia una de las películas que tiene muchos elementos con los cuales jugar "alicia en el país de las maravilla".

El fondo azul a mi, me relaja y me hace sentirme dentro de la imagen, algo que no muchas logran, tambien me encantan todos los colores que existen en ella, y como se reflejan de una manera tan suave los movimientos.

Me fascinó este tipo de imagen, y sobre todo porque imagino las dificultades que puede ser captarlas. Es un trabajo muy creativo que solo los curiosos se atreven a hacer.

Amé a Elena Kalis <3

Para mayor información y ademirar mejor sus fotos, este es su blog: http://www.elenakalisphoto.com/#home